Critiques de Colimasson

Le mot « maman » contenu dans le titre de l’album est à l’origine d’une grave erreur de classement. L’ouvrage s’est malencontreusement perdu dans le rayon enfants de la bibliothèque municipale –dans ce cas, il aurait également très bien pu se perdre dans le rayon médical, et cela aurait peut-être même été plus pertinent.

Bien solide serait l’enfant prêt à lire ce récit tiré de l’expérience de Brian Fies, adulte sans que cela ne le dispense d’éprouver une peine bien compréhensible devant le cancer de sa mère. Il trouve un moyen comme un autre pour expier son inquiétude : la publication en feuilleton de l’évolution de la maladie de sa mère sous la forme d’une bande dessinée. Initialement regroupées sur son blog, les vignettes ont finalement été assemblées dans un album plutôt court et dense puisque Brian Fies réussit à évoquer, en moins de cent pages, toute la durée qui a séparé le début et la fin de la maladie –début et fin relatifs car se pose la question de savoir depuis quand sévissait la maladie, et jusqu’où sévira-t-elle, en dehors des pronostics médicaux ?

Brian replace sa mère dans son contexte familial et rappelle son passé, mais les singularités évoquées, prises entre les pinces mortelles du crabe, n’arrivent pas à faire oublier la menace qui plane toujours en arrière-fond. Les joies semblent artificielles, dérisoires. Pourtant, elles s’avèreront nécessaires. Peut-être même vitales ? C’est la question posée en filigrane dans cet album. Elle pousse également à s’interroger sur l’influence de l’environnement sur le psychisme, et donc sur la progression de la maladie.

Tout au long de son traitement, la mère de Brian Fies a en effet été bien entourée. Outre son fils, elle bénéficie du soutien de ses deux filles : l’une est infirmière (cela tombe bien) et l’autre vit sous le même toit qu’elle. Tous l’assistent au quotidien et suivent attentivement ses rendez-vous médicaux, les diagnostics et le pronostic vital.
Si « Maman » fera finalement partie des 5% de miraculés qui survivent à un cancer du cerveau, c’est peut-être parce qu’elle a eu le privilège d’être aussi bien entourée. En ce sens, le récit du cancer de Maman est un récit doré, loin de la déchéance qui peut concerner un plus grand nombre de malades…

Brian Fies a mis dans cet album toute son érudition au service de la compréhension d’un mal auquel il n’avait jamais été confronté jusqu’alors. Il met en forme les idées et les interrogations qui découlent de ses recherches de manière ludique. Les formes, les tons et les couleurs varient, surprenant sans cesse le lecteur, le déstabilisant comme si on le confrontait à son tour aux caprices du cancer. Le plaisir visible que Brian Fies a pris à réaliser la fresque de l’évolution du cancer de sa mère se transmet sans peine au lecteur. Il ne doit toutefois jamais faire oublier que cette activité créatrice a permis avant tout à Brian Fies de supporter le long traitement de sa mère et de ne jamais démissionner, même lorsque l’’issue fatale semblait inévitable.

Gouzi-Gouza, les zombies sont de retour, et ils vont vous jouer un mauvais tour (celui de vous faire perdre quelques dizaines de minutes de lecture, même si on peut aussi lire ce comics sur le trône ou dans les embouteillages pour faire passer le temps). Mais peut-être êtes-vous une âme sensible ? Dans ce cas, vous frissonnerez dès la première page. En bon pavlovien que vous êtes (peut-être), la lecture de cette sentence stéréotypée devrait vous faire couler des sueurs froides : « Après tout ce que j’ai vu et fait, je ne crois plus en rien du tout ». Damned, qu’allons-nous lire de si terrible ? On se crispe sur le trône, on fait vrombir le moteur, et on tourne les pages…

C’est vrai que la toute jeune Adeline n’est pas épargnée. Derrière la façade rutilante d’une vie bourgeoise dans un grand ranch se cachent, bien sûr, des immondices qui ne conviennent pas à une famille de haut rang. Sa jeune sœur Emily se fait régulièrement violer par son père. Ce n’est un secret pour personne, et lorsque Adeline décide de se révolter contre cet état de fait, son père lui fait regretter ses ardeurs en lui imposant le même sort. Adeline décide de sortir le flingue pour se venger définitivement, mais voilà-t’y pas qu’au même moment se ramène une horde de zombies à quatre neurones.

Ces bestioles n’ont jamais été réputées pour leur vivacité d’esprit, mais celles de Crossed frappent particulièrement par leur air hébété de spectateurs de La Roue de la Fortune. Sans doute leur langage est-il un peu plus châtié (« Je veux bouffer sa chatte », « Le jus coule sur la bite de papa », « J’ai mis du sang plein son énorme pine ») et leurs mœurs étranges les font se parer d’accessoires au goût douteux (les bébés déchiquetés servent de slip et les bites sont autant de perles qui permettent aux femmes de se parer de colliers somptueux). Heureusement, grâce à Papa, les zombies sont balayés d’un revers de main, mais le ranch menacé doit être rapidement abandonné. Prétexte à une belle déambulation dans les Etats-Unis sauvages, à jouer au chat et à la souris avec des bandes de zombies de plus en plus denses.
Prétexte à réflexion philosophique ? Il ne faudrait pas exagérer non plus… Ce n’est pas parce que Dieu est évoqué (« Dieu veut faire table rase du passé », « Un seul esprit, un seul but, un seul Dieu ») qu’il faudrait croire tout de suite qu’on a affaire à un monument théologique.
Réflexion politique ? La communauté des survivants, appelée fort originalement « Nouvel Eden », n’est rien d’autre qu’une bande de fuyards à flingues commandés par l’homme le plus brutal de la fratrie, j’ai nommé « Papa ». Oh, oh, oh, comment accepter cette contradiction flagrante entre l’homme chef de tribu et l’homme violeur de petite fille ? Nous voilà partis sur des considérations fameuses concernant le Mal, ses rapports avec le Bien, et la part de ces notions contenue dans chaque individu.

On préfèrerait que Crossed ne nous inflige pas sa philosophie de comptoir et que l’histoire se contente de nous bourriner quelques zombies sexuellement assoiffés qui eux, au moins, n’ont pas la prétention d’éduquer leurs pauvres lecteurs. Les auteurs touchent presque leur but : à force de prendre leurs lecteurs pour des êtres aussi déficients que ces zombies, on finit par s’attacher davantage à ces derniers qu’à la communauté fière et imbue des survivants. Un peu plus et on se mettrait à hurler en cœur avec les zombies : « Coupe ta bite ! Bouffe ta chatte ! » (attention aux voisins quand même) pour que razzia soit faite des cow-boys modernes qui se prennent pour les derniers représentants de la race humaine. Pour un peu plus de réconfort, il vaudrait franchement mieux qu’ils disparaissent.

Après une débauche de gore et de pas-propre, le rideau se baisse –voire se casse carrément la gueule sur la scène- et laisse tout pantelant… La fin est minable et essaierait même de faire chialer le patibulaire qui aurait survécu au massacre zombie des pages précédentes. Quoi, se dit-on : tout ça pour ça ? Le papier est-il si bon marché qu’on s’en serve pour torcher des pages de pipi-caca ? Bon, il est vrai que certaines illustrations sont mignonettes et que les couleurs montrent une véritable intention de capter l’œil amorphe du lecteur désintéressé (à raison), mais pourquoi s’encombrer d’autant de pages ? Un poster et hop, le tour est joué.
Allez, bonne nuit. Vous ne devriez normalement pas faire de cauchemars…

Petite galerie du gore et du pas-propre :












Mais il y a aussi de beaux paysages avec des chevaux fougueux qui courent, crinière au vent :

La vie de Raymond Calbuth devient franchement plus palpitante dans ce second tome de la série… Il va falloir s’accrocher pour ne pas tomber du caddie de supermarché !

Raymond Calbuth, la soixantaine bien révolue, a compris qu’il était temps pour lui de faire ses armes dans la politique. Comprenez, Reagan ni Gorbatchev ne peuvent se passer de ses conseils, de son âme de vainqueur et de diplomate… A tel point que Calbuth (le Raymond, pas le caleçon), décide finalement de tout laisser tomber pour laisser ces deux femmelettes de Reagan et de Gorbatchev se débrouiller tout seuls. Marre de devoir tout faire ! Ils sont assez grands maintenant pour comprendre que la paix de l’humanité peut être atteinte à travers une bonne partie de Scrabble.

Plutôt que de perdre son âme dans les affres de la vie politique, Raymond se tourne plutôt vers sa douce et tendre Monique. Ses bigoudis n’ont rien perdu au charme de sa jeunesse… Mais pour raviver un amour qui risque malgré tout de s’effriter d’ici quelques trente ou quarante années, Raymond se démène et rivalise d’inventivité pour procurer du frisson à sa vie de couple… Et c’est parti pour de folles escapades ! Partis au flambeau dans l’exploration de leur propre appartement, considéré à la manière d’un tombeau égyptien, ils découvrent d’antiques objets sacrés, tel le calendrier 1987 de Ronchin… Ceci fait, pourquoi ne pas passer les vacances d’été en promenade dans le métro ? Les stations « Danone Nature », « Monsieur Meuble » ou « Omo sans Bouillir » sont porteuses de l’indéniable charme exotique des contrées lointaines, accessibles aux seuls porte-monnaie bien fournis.

On le comprend, ce deuxième tome de la série se veut plus intime que le premier. Raymond Calbuth, plein d’une générosité sans égale, fournit également au lecteur pauvre moult idées lui permettant de partir en vacances à bas prix ; au lecteur macho il essayera d’infuser sa divine galanterie, et lui apprendra qu’un voyage de noces dans la salle de bains de l’appartement conjugal peut donner des ailes à deux pauvres colocataires qui n’avaient jamais commencé à s’ignorer…

Black Hole (1993-2004)

Jeune adolescent des seventies vivant dans l’Amérique imaginaire de Charles Burns ? Prenez garde à vos arrières, la crève, aussi appelée « peste ado », se propage à vive allure… Un rapport sexuel avec une personne contaminée, et vous voilà porteur à votre tour de la maladie. Pire, il suffit d’un simple postillon malencontreusement ingurgité pour que le mal se développe…
Vous voilà contaminé… La déchéance physique se manifeste. Singulière, ses symptômes sauront s’exprimer d’une manière différente pour chaque individu infecté. Chez l’un, la maladie se traduira par l’ouverture d’une petite bouche en bas du cou ; pas maline, celle-ci raconte tout ce que le malade essaie de dissimuler dès lors que le sommeil lui fait perdre le contrôle de lui-même. La maladie affublera l’autre d’une petite queue qui se régénère à la moindre tentative de mutilation ; voici une caractéristique qui vaut bien d’être nommée « Dame Lézard »… Bien qu’impressionnantes, ces marques physiques de la maladie peuvent encore être dissimulées. Malheureusement, pour la plupart, le mal se manifeste par des irruptions cutanées monstrueuses, des boursouflures et autres déformations qui font oublier l’humanité originelle des victimes de la crève.

Les monstres ne sont presque jamais rejetés de la société. Ils n’ont pas besoin d’attendre que les autres prennent la mesure puisque, la plupart du temps, ils s’en excluent d’eux-mêmes. Ils préfèrent se regrouper dans des villas abandonnées ou dresser des campements dans les grandes forêts qui entourent leur ville pour mener, ensemble, un mode de vie à la mesure de leur monstruosité. Si la maladie surgit au cours de leur existence comme un cheveu sur la soupe, elle ne semble finalement pas déranger davantage ces adolescents qu’une mauvaise note à l’école, un rendez-vous désastreux ou une soirée pourrie. Elle s’inscrit dans la continuité de leur existence morne, voire, elle se présente à eux comme l’évènement à l’origine d’un nouveau départ. Ce peut être l’occasion de se retirer d’un quotidien confortable mais aseptisé, et de rejoindre l’idéal utopique d’une vie en communauté, proche de la nature. Mais après quelques semaines de camping, l’ennui et les mauvaises habitudes se rappliquent comme dans le passé et les monstres retournent dans le confort moderne des villas qu’ils parasitent en quelques jours. Ils regardent la télé, mangent et se torchent la gueule jusqu’à l’os pour se donner du courage dans l’éventualité de (peut-être ?) baiser. L’insouciance domine, à moins qu’il ne s’agisse de désespoir. La maladie semble n’effrayer personne. Elle consiste seulement à séparer la population en deux clans distincts. Elle est aussi prétexte à l’épanouissement du style de Charles Burns, tout en glauque et en difformité. Dans un style lourd, uniquement fait de noir et de blanc, de grands paysages surréalistes apparaissent parfois avant de se recentrer sur les portraits hideux des pestiférés. Pas de grandes réflexions dans le texte, rien qui ne pourrait laisser penser que la crève saurait induire un changement dans les mentalités de la population. De bout en bout, on reste dans le quotidien crasse.

Alors, pestiféré ? Plusieurs solutions s’offrent à vous : avoir le bonheur de se faire assassiner par un autre malade qui désire vous libérer de votre situation ; avoir le courage de prendre le flingue pour en finir par soi-même ; enfin, se replier loin des autres, et attendre, attendre…
Rien de réjouissant, mais Charles Burns réussit à amener ce constat en restant cohérent d’un bout à l’autre des six tomes qui constituent cette série et à préserver le style inimitable qui est le sien…

Des aperçus épisode par épisode ?

Tome 1 : Sciences naturelles

C’était comme une horrible partie de chat… On finit par découvrir qu’il s’agissait d’une nouvelle maladie qui n’affectait que les adolescents. On la surnomma la « peste ado » et « la crève ». Les symptômes en étaient aussi variés qu’imprévisibles… Certains s’en tiraient à bon compte –quelques bosses ou une vilaine éruption cutanée –d’autres devenaient des monstres ou il leur poussait de nouveaux membres… Mais quels que fussent les symptômes… Une fois touché, on était « le chat » pour toujours.

Tome 2 : Métamorphoses

C’était si fort entre nous que c’en était incroyable. On s’aimait et rien d’autre au monde n’avait d’importance. Le reste du monde pouvait bien crever, on s’en fichait royalement. On pensait que ça ne finirait jamais : comment quelque chose d’aussi bien pourrait-il tourner au vinaigre ? Et pourtant, c’est arrivé. Un jour, c’était fini. On s’est réveillés, on s’est regardés et il n’y avait plus rien.

Tome 3 : Visions

Ils étaient dans la chambre de John, à regarder la télé avec toutes les lumières éteintes… Sauf qu’ils ne la regardaient pas vraiment : ils l’avaient réglée entre deux chaînes et tout ce qu’on voyait, c’était de la neige. Ils étaient en train de s’imaginer qu’ils faisaient partie d’une tribu sauvage, ou un truc comme ça… La télé, c’était leur feu de camp.

Tome 4 : Reine des Lézards

Dans les bras de Rob, je l’ai senti qui s’endormait. Sa respiration est devenue profonde et régulière… Et alors, ça a commencé. Comme un cliquetis, au début, puis une voix claire et haut perchée qui s’élevait de la bouche sur sa poitrine, minuscule et triste. Une voix d’enfant.

Tome 5 : Grandes vacances

Je suis content d’être défoncé… J’ai au moins ça. Les choses sont moins moches… Tout est précis, propre et clair.

Tome 6 : Bleu profond

On a le cerveau trop gros… On pense trop et ça nous rend tous dingues. On a hérité de ce merveilleux don d’intelligence et de conscience de soi et on l’a gaspillé… Complètement gâché. On serait heureux si on pouvait vivre une vie simple, s’apprécier les uns les autres et… Enfin, je ne sais pas, moi, vivre dans une ferme et y faire pousser des légumes… Tu vois, revenir à la nature… Mais, hé, fais pas attention à ce que je raconte, pour ce que j’en sais, de tout ça…